澳门新葡亰51888大家都说紫砂壶好但紫砂壶好在哪里?

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紫砂艺术以工艺美术为根,以传统文化为源,以茶文化为媒,逐步形成自身的、独有的陶瓷艺术。无论在中国、或是在世界上,紫砂艺术都是独一无二的、独具特色的、独具风格的、独树一帜的。宜兴独有的资源,具有特殊的性能。工匠的智慧创造,形成独有的工艺成型程序,独有的工艺技法。这一切,都是紫砂艺术的魅力所在。
紫砂艺术自明中期至今,不过短短的五百多年历史,比起陶瓷其它种类,存在很大的差距。但是
自紫砂艺术形成之日起,就以其独有的面貌成为其它陶瓷种类所不能比拟的,最为突出的,并从工艺品升华为艺术品的唯一陶瓷艺术品种。紫砂的品种与形制,变化与创造,之多之广之丰富,无法完整统计。不同的流源与风格,之多之广之丰富,无法完整统计。不同的流源与风格,各种色彩的变异,都属于世界陶瓷之首位。宜兴的地域变化,民风民俗,民族特点,传统文化,都反映在紫砂艺术之中,亦回然不同于其它陶瓷。
紫砂艺术的独有的陶文化面目出现,具有如诗如画的艺术风格,具有深厚的艺术魅力和强烈的感染力。深蕴的文化内涵,强烈的文化底蕴丰富的文化形式,再通过紫砂艺人的艺术创造。艺人的文化素质在紫砂陶艺作品中表现出来的“书卷气”,因传统文化的精神和气魄融汇进造型艺术之中,形成了紫砂艺术专盛不衰的生命力。

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问:大家都说紫砂壶好但紫砂壶好在哪里?

紫砂艺术更深层次的影响和作用,除了日用功能、陈设审美、把玩品味,还表达了紫砂艺人创造者本身的思想情感,生活方式,审美爱好,造型意识,造物心理等等,这些表现在精神世界方面的内容,决定了紫砂陶艺本质的风貌、形制、结构和基本风格,是紫砂艺术表现形式的延伸和发展。
紫砂艺术作为一种特殊的文化形态,还是科学和艺术和融汇、技术与艺术的结合实用与功能的统一。形象美、形态美、古朴美、典雅美、舒适美,都通过了造型形式加以表达,通过材质肌里加以反映,通过创作者、使用者、收藏者的心灵结合加以融会贯通,这就是紫砂艺术的高雅气质。
紫砂艺术是全方位的,是中国传统文化艺术,特别是陶瓷文化、陶瓷艺术重要的组成部分。紫砂艺术的生命力是专存的、延续的、发展的、强盛的。它显示了博大精深的中国紫砂陶艺文化,别具一格,独领风骚。

澳门新葡亰51888 ,河南报业全媒体记者冯刘克

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责任编辑:本站编辑

7月26日,宜兴紫砂文化交流会在郑州上街区举行,众多陶瓷艺术大师、工艺美术大师和紫砂爱好者齐聚一堂,共话紫砂艺术和茶文化。

大家都知道紫砂壶是中国特有的手工制造陶土工艺品,其制作始于明朝正德年间,制造原料为紫砂泥,原产地在江苏宜兴。名家大师的作品往往一壶难求,正所谓“人间珠宝何足取,紫砂最要得”。

活动现场展出了鲍利安、李园林、方小龙、张志清、陈玉良、丁一耕等陶艺名家的代表作品。这些作品或古风古色、或方正典雅、或妙趣横生,吸引了众多紫砂爱好者的关注。

随着人们对生活品质的要求不断提高。喝茶跟美学、艺术以及文化都有紧密关联,对泡茶的茶具也是越来越讲究,紫砂壶毫无疑问成为文人墨客、茶友们的首选,即有”泡茶色香味皆蕴”和”暑月夜宿不馊”的说法。

品茶需要茶具。紫砂壶原产宜兴,属陶,比之瓷器,更具古风。起于宋、兴于明的紫砂壶逐渐受人青睐。它不假釉饰,没有彩绘,以手工捏制烧成,造型别致、古朴典雅是其艺术特色,而且具有良好的保味功能,适宜泡茶,香味醇郁。紫砂壶是与其他艺术相融合的,诗、书、画、印常常作为壶的画面构成因素;松、梅、竹、石常常成为壶的基本造型。紫砂壶作为一种富有艺术性的手工制品,蕴含一种情趣。

紫砂壶拥有独特的双气孔结构,以及透气性,所以是有较好的透气和吸水性的。

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其次,全手工紫砂壶在制作过程中,把壶的每个部件都手工打磨,再全手工拼凑起来,非常考验手艺人的技术和经验。该种制法的特点是,主要以手工拍打泥片拼接,最终使得紫砂壶的泥性活、气孔率高、适茶性优越

紫砂工艺的表现形式,以中国传统的金石书画为主题。紫砂艺术和文化的结合,大大丰富了紫砂艺术美的深蕴内涵。紫砂艺术以工艺美术为根,以传统文化为源,以茶文化为媒,逐步形成自身的、独有的陶瓷艺术。在国内外,紫砂艺术都是独一无二的、独具特色的。宜兴独有的紫砂资源具有特殊的性能,加上工匠的智慧创造,形成独有的工艺成型程序,独有的工艺技法。这一切,都是紫砂艺术的魅力所在。

紫砂壶除了泡茶好喝,较高的收藏艺术价值以外,还有一个非常重要的乐趣,就是养壶。

据介绍,参会的陶艺名家将以茶文化和紫砂文化为载体,定期举办艺术讲座、收藏沙龙和藏品鉴定等活动,致力于为大家营造一个弘扬传统文化、充满人文气息的空间。

养壶是在使用的过程中,茶叶内的油性成分被紫砂壶吸收,慢慢颜色变深,并在壶表面形成一层玉一般的包浆,让人爱不释手。这层包浆也是和紫砂具有透气性吸附性相关的,所以一把真正的紫砂是一定可以养出包浆的,而且越好的料,养的越快。

大家都说紫砂壶好但紫砂壶好在哪里?

1. 透气性

“茶壶以砂者为上,既不夺香,又无熟汤气”——《长物志》

《长物志》中的这句话就很好的点出了紫砂好泥料的特性,就是要有透气性!为什么这么说呢?“熟汤气”指的就是馊味,如果一把壶的泥料透气性不佳泡茶就容易馊,特别是在夏季的高温天气,茶水闷在透气性不好的壶中,味道肯定会变。

这其中有个比较特殊的泥种就是朱泥,普通透气性都不好,但这个是泥种的原因,收缩大,结晶度高。属于紫砂中比较特别的一个门类。不能说朱泥没有透气性就不好,因为我们拿朱泥一般都是泡铁观音一类需要扬香的茶种,并不需要他的透气性。

2. 利茶性

“陶曷取诸,取诸其制,以本山土砂能发真茶之色香味”——《阳羡茗壶系》

这句话就能很好得诠释好的紫砂泥料的利茶性。好的紫砂泥料,泡茶回甘绵长,且部分泥料可减轻茶中苦涩之味。就好比降坡泥,在泡较苦涩的茶叶时,能较好地过滤掉部分的涩味,让茶汤更容易入口。

3. 可玩性

“壶经久用,自发暗然之光,入可见鉴。”——《阳羡茗壶系》

其实,一把壶的泥料好不好,你上手养养就知道!好的泥料,在泡养的过程中会想成包浆,无论是色泽还是质感都会变得与刚出窑的时候完全不同,这也就是我们所说的可玩性。有很多壶友,除了拿紫砂壶来喝茶,更多地就是要体会紫砂壶包浆的乐趣。好的泥料,只要半个月你就会发现它的变化,但是如果是外山料或者化工料,你怎么养,还是一个样,毫无乐趣可言。

宜兴紫砂的传统是悠久的,独特的,优秀的,并在陶瓷艺
术中具有代表性。从宜兴紫砂传统中求索创新,承前启后,发扬光大,以符合时代前进步伐,是现代紫砂
艺人的责任和义务。

紫砂壶传统的造型设计凝聚了前辈艺人的智慧和心血,历经时代的变迁,文化的熏陶,从而以千姿百态的形式呈现于世。紫砂光货塑器的传统造型简洁明了,以点线面构成稳重端庄的特点。

紫砂花货塑器的传统造型,以自然纯朴仿真象形而呈现逼真大方的特点。紫砂筋纹器的传统造型具有严谨挺括,严格对称的特点。而紫砂壶要发展,必须从传统中求索创新,以现代观念参与、构成新的创意主题,以点线面块的组合表达作者的情感,体现时代的精神。

现代紫砂壶的传统创新离不开紫砂材质的开发与利用。宜兴紫砂包含着感性美和理性美双重的内涵,但主要的是感性美。紫砂材质的特殊性,呈现特殊丰富的观赏效果,这就是人们所说的“砂而不涩,光而不亮,粗而不糙,细而不腻”。

凡是有所成就有所创新的紫砂艺人,无不在紫砂材质的选择上、配置上、运用上下功夫,将五彩缤纷的陶土,赤、橙、黄、绿、青、蓝、紫各色加以配置,给人以观赏舒适的感受,以体现紫砂材质所特有的肌理美,静态美,古朴美,典雅美。
现代紫砂壶的传统创新离不开紫砂特有的工艺技法的运用和掌握。

宜兴紫砂的成型工艺技法在世界范围内都是独
一无二的。“打身筒”与“镶身筒”,固定的工艺流程,特别的专用工具的配合,都是其他陶器成型方法所不能比拟的。“打身筒”、“镶身筒”技艺技法的掌握运用,熟练程度,衡量出一个艺人的手艺高低。

只有将工艺技法运用自如,得心应手,才能完整体现制作者的创意、构思、主题及思想内涵,才能创新出比较完美的紫砂工艺新品。现代紫砂陶艺所反映的传统文化特征和创新意识,上升到理论上来讲,是现代科学和艺术的融汇,是技术和艺术的结合,是实用和美感的统一。

紫砂陶艺的创作者崇尚传统文化,崇尚自然世界,亦崇尚时代特点和现代意识。紫
砂艺人从优秀的传统中吸取精华,通过静观默想,长期积蓄,用心造物,规范操作,从而产生出优秀的紫砂陶艺作品。

如顾景舟的《石瓢壶》。它是历史上许多著名艺人所创制的紫砂光货素器
经典之作。顾景舟在悉心研兖,反复揣
摩的基础上,用顺畅的线条表现时代特点,以严谨的制作满足现代人品茗的嗜好,造型舒展大方、稳重典雅,使整件作品光润如玉,既体现传统紫砂的古色古香,亦表现现代人的精工细作,这是紫砂陶艺从传统中创新的具体实践和表现。

紫砂艺人和名人、文人在紫砂传统创新上的结合是一大优良传统。名人、文人参与设计、装饰,将美学理念和审美意识通过交流合作构成如诗如画的艺术风格,促进了制作者在传统的基础上不断提高,创制出经得起时间考验、具有永久魅力的艺术品。

如汪寅仙与中央工艺美院教授张守智合作的《曲壶》堪称艺人与文人合作的典范。该壶由张守智设计,汪寅仙改进制作,在传统造型的基础上加以改进,以顺畅的线条贯穿始终,具备鲜明的时代气息、时代工艺、时代特点。用现代陶艺来表现传统造型艺术。

设计者与制作者一起探索、一起商讨,在线条的表现形式上尽量舒展。利用、借鉴、移植传统造型理念。延伸、改造、创新现代造型理念。把紫砂传统文化的精神融汇到现代造型艺术中,形成了紫砂陶艺内在的生命力,构成了紫砂陶艺深厚的艺术魅力和强烈的感染力。

紫砂壶的传统创新,还表现在与大自然的和谐统一。表达大自然的美好形象,是紫砂花货塑器表现形式所追求的主要目标。

如陈鸣远的《梅桩》,苍劲的梅段,斑驳的壶身,绽放的梅花,反映了大自然中梅的坚韧不屈的特点和气质,将自然景物和创作者的情感有机结合。

朱可心的《梅段》在传统的基础上进行创新,继承了传统的自然逼真形态,又改造其型使其更加便于把玩。既表现了紫砂花货塑器的传统艺术美,又反映出紫砂陶艺的现代意念美。