顾振清:中国当代艺术的忠实推手

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中国当代艺术进入一个众所周知的“发情期”。在这个曾经被压抑的出格的“问题行业”,如今却似乎黄金遍地,造成“人人都是艺术家”的一片繁忙假象。

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年度媒体

中国当代艺术是在迷茫中和完全天真般的激情中开始,最后却像山穷水尽的生意人那样在偶然间策略性的摸到了一条“国际”的救命稻草,这就是中国当代艺术脆弱的发育和生成土壤。许多所谓的明星艺术家都是在思维被“污染”和心灵扭曲中被强迫创作,在抵达所谓的国际化思维的艺术时代背景下,自觉自我要求“殖民”,以期成为国际化的一员,这种伪国际化,直接的结果是,这部分艺术家作品的单一性和重复性。

顾振清他在15年的时间里共策划了近50场国际国内的中国当代艺术展;

YEARLY ARTISTIC MEDIA

以此同时,更多的寂寞的探索艺术本质的艺术家却被严重的忽略,更多的机会被那些机会主义者、投机者、作秀者所垄断。也就造成了目前中国当代艺术面貌和品种的单一,以及令人匪夷所思的畸形。

他创办了中国第一个为当代艺术服务的政府性平台的专业现代美术馆——上海多伦美术馆;

《典藏今艺术》

目前中国当代艺术要解决的不单是国际化语言问题,反倒是需要反思对待艺术创作的态度上。在诸多推波助澜的环节中,艺术媒体应该发出独立的声音,而不该成为拿人版面费的“枪手”。

他创办了中国第一本当代艺术的双语杂志——《视觉生产》;

《典藏》的定位是全球中国艺术专业杂志中的领导品牌,口气很大,但基本上是名符其实。

中国当代艺术各个环节亟需自醒。艺术市场火热并不是可怕的,可怕的是市场取代艺术本质性的东西,在目前阶段竟然成为主导力量。来自艺术最原始和最必需的创造力被人工又那么自然的被蒙蔽。

接下来,他要做什么呢?是艺术基金会还是艺术基金?

近年,《典藏》在中国内地重要城市陆续开设办公机构,致力沟通、推广和资讯的整合,尤其是迅速的拉近了和内地艺术界的关系,也使的两岸资讯迅速融为一体,成为整体华人圈的最吸引人的艺术杂志。

一切开始于躁动,形成于躁动,没完没了于躁动,这便是中国当代艺术整体性大环境。中国当代艺术用另一种莫名其妙和集体性失语的方式让自己对所从事的艺术事业产生厌倦、迷离,甚至麻木。因为艺术创作变成了艺术生存,这便是刻写在那些以市场为导向的艺术家身上的原罪。

毕业于上海复旦大学历史系的顾振清,与中国当代艺术有着剪不断的关系。早在上个世纪90年代初,他就以独立策展人的身份活跃于当时的中国当代艺术圈,为无数执着于早期当代艺术创作的艺术家们“劈山开路”。

《典藏今艺术》是一本关怀华人艺术的国际性专业杂志,在完成了其几大定位,新闻性、评论性、议题和市场性等,2008年起,且开创性的在杂志中另起独立空间,每期推出大的艺术评论和策划专题,如当代艺术中的电影性、当代艺术中的身体景观系列,经济危机后的,就迅速组织的新自由主义之后的艺术专题,都成为《典藏今艺术》最为闪亮的销售招牌;而从2007年年底,《典藏今艺术》又首度尝试性的发行《典藏投资》,集中、全面的反应艺术市场资讯和最新收藏观点,更是赢得不错口碑。

目前,中国当代艺术存在整体性的浮躁,在没有经过冷处理,就直接被卷到因若干明星天价作品造就的神话氛围中,一切失去了应有的判断力。发生在中国当代艺术身上的诸多天真的设想,也将在这两三年内以及未来一段时间内,上涨到一个可以虚无缥缈的高度。

进入21世纪,顾振清突破层层困境赢得了上海市虹口区政府领导的支持,于2003年创办了中国第一个官方体制下为当代艺术服务的现代美术馆——上海多伦美术馆。并于2005年担任该美术馆的艺术总策划、副馆长,2006年又担任了上海朱屺瞻艺术馆执行馆长、总策划;2006年10月,他再次跨出超前的一步,创办了中国第一本关于中国当代艺术的双语杂志——《视觉生产》

Artzine中国艺志

匆忙中发育成才的中国当代艺术已经形成事实上的潜规则,越是善于表演,越是有人气;越攻于心记,越是出人头地。

艺术杂志遇到了一个千在难逢的好机会

2008年,Artzine上报道了这样一则消息。一位法国艺术家指责上海影像艺术家邱黯雄参与制作的首个装置作品We
Are the
World涉嫌抄袭。原因是该法国艺术家早时雇佣中国艺术院校年轻毕业生为他制作300只狗的装置作品,但制作过程中双方歧义丛生。本次邱黯雄最新的展览作品即是使用300条类似造型的狗,来暗讽此事及中国艺术的便宜劳工现象。该法国艺术家认为作品侵权,并威胁说将要联系欧洲艺术届名人来共同禁止邱黯雄的作品在欧洲出展。该装置作品目前正在上海对比窗画廊展出。这个消息一时激起国内艺术界的强烈反应,而绝大多数的人则站在中国艺术家这边,中国当代艺术与西方当代艺术系统之间的较量与入世规则再一次受到挑战。

中国当代艺术各个环节重新需要自我审视,这是有责任性的艺术媒体所需要引导的。艺术媒体过于停滞:从思想层面上看,过于保守;从技术层面上看,过于滞后;从文化层面上,过于浅薄;从观点上,过于贫乏。

事实上,顾振清每一阶段的事业拓展,都与中国当代艺术的发展历程环环相扣。他坦言,做一本双语杂志一直是他的梦想。“所谓‘软实力’的比拼就是在比拼文化的影响力。”他认为,现在中国当代艺术很热,但如果只是一个内部热,就仅仅是一种化石型的文化传承,而不是一种活着的、有影响力的文化传承。“在国际艺术舞台上经常能听到纽约观点、伦敦观点,却偏偏没有中国自己的观点。双语杂志就是让国人看到自己的标准和观点,同时也让国际平台看到我们的观点,即要对外输出中国视野和中国价值;又要对内建构中国语境与中国内涵。”

没过多久,对比窗画廊老板林明珠就在Artzine发表了林明珠反驳法国艺术家的信件的文章,文章理由充足,且立论清晰、准确,为中国当代艺术的现实环境和即将面对的挑战做出了积极的回应,中国当代艺术也同样面临了全球范围内关于创作的资本化生产等真实的问题,不仅关乎技术和美学,而且是经济利益和政治立场的激烈冲突。

出新对于艺术媒体,似乎很难想象,这是艺术圈内不争的事实。

“中国现下遇到了一个千载难逢的好机会,中国的艺术杂志有可能与国际上最有名的艺术杂志相比拼,如Artforum、Flashart、Frize等。”根据顾振清的介绍,中国的艺术类杂志热潮从2005年下半年开始应运而生,2006年一下子开始颇为壮观,但面对如此火热的行情,顾振清仍保持着相对清醒的认识。“目前艺术媒体中呈现的状态大多都是‘暂时性’和‘兼职性’的,即‘流动性过大,计划性不足’。”顾振清认为,超繁荣的泡沫市场一旦破灭,艺术类杂志也就会应声消失。因此,他也呼吁国内的众多艺术杂志应该把事情做得长远些,尽快找到注册途径,改变目前“三无产品”的局面,否则很有可能会有泡沫破灭的一天。

我们可以看到的是,借此上述事件,Artzine作为一家艺术资讯媒体,在2008年中国当代艺术的现实环境中做出的一系列敏锐的反应和及时的报道,而且无论在新闻资讯价值,还是整体经营的定位上都是非常值得重视和欣赏的。

报纸做的是资讯,杂志做的是观点,可是艺术类杂志早就不敢说真话了。

中国当代艺术该穿“裤子”了

《当代艺术与投资》

但愿,在新的传播语境中,我们的艺术类杂志能够解放思想,做出它的品性出来,还原中国当代艺术的真实与本相。

如何输出中国视野和中国价值?中国当代艺术是否已建立起自己的价值和标准?对此,顾振清的看法是,中国标准正在国际上慢慢做大,它让中国当代艺术获得了空前的国际注意力,正因如此,未来中国当代艺术的积累也可以输出海外,正所谓“你方唱罢我登场”,关键在于有没有“戏”可唱。

《当代艺术与投资》杂志在当代艺术的学术性、实验性、跨界性一直保有着独特的思考和艺术倾向,为一切与当代艺术创作相关的思考、讨论、试验、实践提供开放性平台。《当代艺术与投资》关注的是当代艺术领域中最核心的部分艺术创作和艺术实践本身。

顾振清这样比喻:从2005年到现在的这4年时间,就好像是给中国当代艺术穿上了一件西式上装,现在则到了要给中国当代艺术穿“裤子”的时候了。“目前市场上作品已经卖到上百万元的艺术家名单中,其简历里却少有关于美术馆展览或国际性双年展的履历,此外也没有博物馆或者重要的基金会收藏的信息。这些艺术家的作品价格纯粹是从市场出来,有点像‘皮之不存,毛将焉附’。”顾振清认为,艺术的价值一定是要建立在学术价值之上的,没有学术价值,却先出现市场价值,这就是倒挂。“现在就要是要进一步加强那些学术价值呈现不够的,其中学术价值本身就不强的艺术家被市场淘汰也属正常。”

该杂志所理解的艺术创作包括了艺术家的创作,策划人的创作,批评家的创作,艺术机构的创造性工作和艺术行业其他角色中具有开拓性视野的实践者,当然还有视觉艺术以外其他艺术领域的创作。这种宽泛的理解也定位了杂志的一个态度和基调,即对一切与创作有关的实践、试验、思考和讨论敞开大门,提供一个开放性的平台。

顾振清表示,过去的确有一批海外人士参与了中国价值的建设,主要集中于上个世纪90年代。他们在中国当代艺术还无人喝彩的时候就感觉到了中国当代艺术的巨大价值和爆发力,并参与了很多传播中国当代艺术的工作。如荷兰的戴汉志、上海香格纳画廊主劳伦斯、东八时区书吧老板罗伯特·伯纳欧以及国际著名收藏家邬力·郗克等等。顾振清说:“他们是推动中国当代艺术的第一批人,也是第一个台阶。他们这批真正的“专家”与后来一排排扑上来的‘炒家’完全是两回事。”这些国际人士都表示,在当代艺术里面,中国已经有了自己的价值,有了自己的标准。而且中国的这种价值,这种标准已经与全世界的价值和标准不一样了。

杂志的个案栏目是对艺术领域中出色的个体进行深度的介绍和报道。工作坊和概念推介观念性和概念性比较强的艺术实践,这些在单一的主流标准下难以在一般的展览空间和项目中实现或更适合以文本的形式进行表达的概念和想法在页面之间得到一个被传播的途径。该杂志的核心编辑和顾问团队包括国内外活跃的策展人、批评家和文化人。

参与国际策展,核心是话语权问题

Art-ba-ba中国当代艺术社区

作为少数几个曾多次参与国际策展的中国本土策展人,顾振清认为,中国本土策展人的国际化色彩已经加强,大家完全可以做国际大展。但是,其中的核心问题是话语权问题,即要学会如何争取平等的发言权,关键是在展览的论述上要比国外策展人更准确,在理论上更具建设性,展览的视觉呈现方面是否有独特观点以及英语程度有多高是对中国策展人的一个很大的考验。否则就会沦为做些组织运输,联络艺术家,跟进画册资料等辅助性工作。顾振清说:“本土策展人如果越有自己的观点,越敢于反驳不对的观点,他们就会越尊重你。”

Art-ba-ba最初是由几个艺术家创建,创立刚满两年的Art-ba-ba.com已然成为业内最具开放性、最畅所欲言的交流平台。除却庞大的信息量,丰富的信息来源之外,艺术领域无论哪个机构、哪个艺术家甚至艺术区哪家饭店最好吃等等,发生的大大小小事件都能在Art-ba-ba上喊上一嗓子,而且能引来一系列的跟帖和争论。

在顾振清看来,自己的“每一步都是在实现我的梦想,从独立策展人,到创办当代美术馆再到双语杂志。”他透露,他的第四个梦想就是要成立一个公益性的基金会,并且希望通过两年时间可以完成这一梦想。

由比翼几位艺术家发起的Art-ba-ba网站,由于偏居上海,远离作为艺术中心的北京。为人诟病的小圈子化问题虽然是瓶颈但同时又是快速聚拢人气的利器,相较于北京散落于四处的各门各派,上海的艺术圈相对集中,将其能量进行糅合,然后辐射开去,已经成为Art-ba-ba的独门秘笈。

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《艺术财经》

《艺术财经》杂志以其资讯量的集中和饱满及其对事件的敏感度而在同类媒体中逐渐树立起自己特有的形象和定位,坐拥中央美术学院艺术市场研究分析中心的强有力背景,同时辅以庞大信息量和高密度访谈成功弥补了该杂志对事件分析深度缺失的弱势。该杂志设置的艺财会客室、高端访谈栏目,以对话国内外艺术家、机构高管、政府官员、经济学家等高端人士,为行业发展趋势提供指向性坐标。

2008年,《艺术财经》积极拓展与外界对话,扩大杂志的外围影响力。与艺术北京博览会合办的论坛,邀请到了当代艺术产业链各个环节中有一定影响力的人,包括国际著名专家、学者、艺术赞助人、画廊负责人、收藏家、批评家、理论家和艺术新闻记者以及政府官员,成为本年度专业领域内最为活跃的媒体。

值得一提的是,在整体运营方面,《艺术财经》正逐步摸索出一套专业的发行渠道,尝试突破艺术领域固有的行业化而非产业化瓶颈。是所有艺术类杂志中,将三大主要支柱内容、发行和广告维持得最为平稳得一个,三者之间的互动让《艺术财经》正在向着一个良性循环的轨道上行进。

《艺术世界》

1979年创刊的《艺术世界》,是元老级的艺术媒体,也是一个依然保持着年轻精神的综合性人文杂志。

历经近20年的发酵,依然留存着它一贯从艺术出发的小资气息,关注方向囊括了当代艺术、电影、音乐、戏剧、舞台、影像、设计、人文等综合艺术门类。除了上海总部编辑记者群体之外,在世界各大重要艺术阵地,都有其活跃的驻地记者,保证《艺术世界》在第一时间拿出最新最有力的艺术现场给读者。

在装帧版式、封面设计、栏目架构的节奏和报道深入的把握上是在给读者一种合理的阅读舒适度与轻松的阅读乐趣。由浅入深的艺术的栏目设置,非功利性的报道与传播,对时事的专题策划讨论,对世界各大城市的热点追踪,现场的热门展示,海外的万象以及人物、影像、设计、市场等栏目的特别策划,使得它赢得了在艺术圈内外的众多读者群。相对专业的艺术类杂志,它关注面更为宽广,小众的文化视野也得到了充分的体现。从另一个方面来讲,在一定程度上也就带动了它发行的广度。

东方视觉 www.ionly.com.cn

东方视觉的网页设计有着明快色彩,它也是一支年轻的团队,活动鲜明独特,富有年轻的气息。自2003年组版登场以来,一直在努力成为全球第一的创意门户和最好的艺术网站,在聚集人气与创意方面,东方视觉有着更为执着有效的营销手段。

轻松有效的展览史式的记载模式,快速活泼的评选活动,对时事的光速关注,言论自由的论坛嘿!社会,使得东方视觉迅速成为艺术部落的聚合地。年度艺术权利人物排行的五四榜与网友互动评选出来的人物用扑克的形象的与游戏串在一起,别具特色;与嘉德合办的共同渡过:中国当代艺术界赈灾义拍活动是它利用自己网络优势迅速反应出了对社会的人文关怀;对热门艺术人物和事件的艺术视频ARTTV也使得更多的观众能第一时间感受到事发现场性。艺术圈、展览史、嘿社会、嘿画廊、嘿板报等轻松调侃口吻的栏目设置在很大程度上能够刺激到网络浏览者对这些信息的阅读兴趣,从另一个角度上来说,也是对网站的这一年轻概念的很好利用。

与艺术家、美术馆、画廊、拍卖行、艺术纸类媒体的广泛交流与合作使得东方视觉在信息质量有了一个很好的行业基础和艺术地位,成为广大业内人士和艺术爱好者查询信息重要渠道和交流心得的网络平台。

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